5月29日晚,北京大学艺术学院向勇教授应邀来校作题为“中华文化IP的创化机制与传播范式——基于《黑神话:悟空》的跨文化接受机制分析”的专题讲座。本次讲座系“国际传播赋能文旅人才发展专题班”第三讲。文旅学院学术院长吴重生主持讲座,专题班全体学员及众多师生慕名前来聆听,现场反响热烈。向勇教授以具有全球影响力的国产游戏《黑神话:悟空》为典型案例,系统剖析了中华文化IP的创化机制与全球化传播路径,为师生提供了关于跨文化传播的启发性解读。

向勇教授开篇即指出当前中华文化IP发展的核心矛盾——国际化程度差距显著。更深层挑战在于文化资源转化与保护。他分析认为,传统的文化输出模式(工艺品代工出口、文化劳务输出、资本收购)正逐步失效,以游戏、网文、短视频为代表的“数字文化新形态”正在崛起。面对新形势,应有效利用数字化手段推动文化IP“出海”,将缺乏明确归属的文化无形产权转化为成功IP,需系统塑造其核心价值观、世界观、独特形象及商业模式。文化作为民族生活方式的体现,其IP化必须根植于对其生活样态与价值观念的深刻理解。

针对文化IP出海难题,向勇教授借助帕维斯文化沙漏模型(阐释文化从源文化向目标文化转化的模型)提出三阶段路径:首先,源文化萃取,聚焦精神内核剥离地域局限。如《黑神话》保留《西游记》“反抗权威”精髓而弱化宗教元素;《原神》将“璃月”山水哲学转化为开放世界探索乐趣,成功吸引全球上亿玩家。其次,去语境化改造,构建跨文化普世隐喻。《黑神话》将“紧箍咒”转化为“力量封印”符号,既延续原著意象又契合现代人对抗束缚的心理共鸣。最后,再语境化适配,利用技术消弭文化距离。如《黑神话》运用虚幻引擎呈现敦煌壁画肌理,8K材质扫描还原中国古建,以高水准视觉“通用语言”降低理解门槛。

面对文化符号流失风险,向勇教授提出三项对策:产权保护前置化,借鉴全品类注册《山海经》商标经验,建议对昆仑神话等体系化资源建立国家文化符号备案库;开发模式升级,改变国内IP衍生收入不足的现状,学习任天堂构建“游戏-动画-主题公园”的完整IP生态链;破解文化折扣,通过提升品质重塑国际认知,如《黑神话》欧美定价高于亚洲区打破“中国制造=低价”的刻板印象,《原神》“璃月”场景海外播放量破2亿次证明技术力可成为文化载体。

向勇教授特别寄语青年学子,强调Z世代需完成从文化“翻译者”向“解码者”的转型。活态传承需把握三个关键:熟练掌握人工智能技术等数字工具;深入非物质文化遗产一线挖掘IP素材;在文化争议中坚守文化本真性。
互动环节中,文旅学子踊跃提问。针对“大运河等抽象文化如何IP化”,向勇教授提出:物质层打造漕运船舶等可视化符号,制度层呈现科举文化,精神层传递“天下粮仓”生态智慧,并以小说《北上》为例说明当代故事同样承载运河精神。对于“过度本土化是否导致文化异化”,他指出需警惕文化认知偏差,青少年通过游戏接触传统文化是良性途径,但改编应在基本史实框架内寻求情感共性,避免“荆轲变女性”类失真改编。关于“个人IP建设价值”,他认为个人品牌是文化IP的微观基础,并以董明珠将创业精神转化为品牌IP、实现价值观-产品-生活方式三位一体的“内创业者”模式为例,鼓励青年借鉴。


讲座在热烈的学术氛围中圆满落幕。向勇教授在总结中指出,《黑神话:悟空》的全球成功印证了"技术为体、文化为魂"的传播范式——当尖端数字技术与中国传统文化实现创造性融合,中国故事便能突破文化壁垒,在世界舞台上绽放独特魅力。学校与北大合作工作专班办公室主任、校团委书记、校纪检监察室副主任、文旅学院党委书记、副院长等相关负责人以及学院骨干教师参与了本次讲座。
